CRITICAS RECONSTRUCTIVAS: Semanas del 13 al 26 de Febrero

 

 

Creo que empiezo a creer en lo que dice Grant Morrison de que la ficción puede influenciar en la realidad si se enlazan de alguna manera. No es que me queje.

 

Por cierto, volví de Newcastle, y ya se lo que pasó allí. Nada en absoluto de relevancia.

 

[Suena Particle Man, de They Might Be Giants, que no es de un superhéroe, pero que demonios]

 

Saludos a todos, bienvenidos una semana más a estas reseñas. Si, se me hizo tarde y he tenido que juntar dos semanas, pero espero que no se repita. Esta semana, popurrí con algunas cosas de Panini de Febrero (pero no todas, aun quedan Excalibur y Exiliados que se retrasaron), más casi todo lo de Planeta de ese mismo mes. Y me faltó alguna cosa de editoriales pequeñas que dejaré para la semana que viene.

Antes de pasar a la novedades, hacer un comentario sobre lo que se ha dicho recientemente en la última convención americana. No suele comentar noticias de ese estilo, prefiero dejarlas para los artículos pertinentes del Previews o lo que toque, pero esta vez no podía dejar pasar una cosa. Resulta terriblemente indicativo comparar los anuncios de DC y de Marvel de las últimas semanas. DC ha hecho una serie de anuncios sobre sus distintas series, algunos que suenan muy bien, otros que suenan bastante más dudosos. Eso es lo normal. Marvel, por su parte… bien, digamos que su mayor noticia ha sido que Top Cow va a hacer unas tres docenas de sus comics durante un año. Esa es su gran noticia de Invierno de 2006. Realmente, ya no se esfuerzan ni en esconder que no les importa una mierda la calidad de lo que van a publicar mientras crea que va a llamar la atención, ¿verdad?

Y de nuevo, paso de comentar nada americano por esta semana. En DC están dejandoselo todo para Marzo, y en Marvel ha salido alguna cosilla, pero nada que merezca la pena comentarse. Bueno, la nueva miniserie de Nick Furia es lo que puedes esperar de un comic de guerra de Ennis, pero en light. Y poco más. Pasamos a las reseñas.

 

Esta semana:

 

 

 

 

 

 

Animal Man: Carne y Sangre Nº1: Aunque va en contra del modelo habitual del comic americano, hay casos especiales en los que se debería cerrar una serie al terminar una etapa, porque realmente, poco hay que decir con el personaje, y además, si había serie era por esa etapa. Animal Man, de Grant Morrison, era una de esas, y realmente, deberían haberlo dejado estar al final del nº26. Pero la serie continuó como un zombie durante unos cinco años más, antes de que la sacaran de su miseria. Y ahora Planeta hace lo mismo, saltandose la etapa de Milligan, que era del estilo de Morrison, y morrala siguiente, y pasando directamente a la etapa de Delano, la primera en el sello Vertigo, que ya publicó Zinco en su día. Y realmente, este es el tipo de cosa genérica que le dio mala fama a Vertigo en la época. Coger un concepto de DC que funcionaba perfectamente, y retorcerlo a base de escenas macabras, narración pretenciosa, cosas extrañas que no vienen a cuento pero le apetecían al autor y chorradas pseudo-místicas. Básicamente, despellejar a un personaje interesante, y sustituirlo por… una mala versión de la Cosa del Pantano, pero en animal, en este caso. Asi que aquí tenemos cuatro números de escenas desagradables y extrañas mientras Buddy tiene un extraño viaje mental que le dice básicamente lo mismo que en la etapa Morrison, pero en pseudo-místico, lento y pretencioso. El ocasional subargumento es igual de absurdo. Al menos el dibujo de Pugh está bien, de estilo similar al de Hellblazer. No pierdas tu tiempo en esto, Animal Man terminó con el tomo anterior. No Recomendado (3)

 

DC New Frontier Nº2: Continua siendo una excelente mezcla entre película retro de los años 50, con todas las cosas grandes de aquello (la ambientación, el estilo, el romance) y los comics de la Edad de Plata, con toda la sensación de asombro pura que conllevan. La parte de conspiración de números anteriores va desapareciendo a lo largo del tomo mostrando el paso de los paranoicos 50 a los llenos de esperanza 60, que es la idea de la miniserie. Además, en paralelo a eso, vamos viendo el nacimiento de los grandes héroes clásicos de la Edad de Plata, y el renacimiento de algunos más antiguos. Después de toda la caracterización excelente de Hal Jordan, ver su origen resulta algo increible, por ejemplo. La versión de la Edad de Plata (idea nueva de aquí) de John Henry es una idea brutal. Y se revela una cosa aquí sobre el número anterior que es básicamente mandar a la mierda a Frank Miller y a las tonterías enormes que se han hecho a su sombra, que francamente, es para aplaudir y justificar la miniserie de por si. En general, está lleno de personajes, caracterizaciones e ideas excelentes, y desemboca en una gran batalla final muy emotiva. Tiene el problema de introducir demasiados personajes al final, que puede ser un poco confuso, sobre todo para los no iniciados, y además, que el villano de la historia resulta ser algo demasiado esotérico. Pero pese a todo, funciona bien, y el epílogo, al ritmo de un discurso histórico, es sobrecogedor, como lo es la página final, aunque sólo los un poco más entendidos pillarán el significado de esto último. En definitiva, Cooke ha hecho algo memorable, en guión y dibujo. Muy Recomendado (10)

 

Doom Patrol Nº4: La primera historia es uno de los ocasionales números autoconclusivos de esta serie dedicados a un personaje en concreto. En este caso, nos presenta a Dorothy Spinner, una de los secundarios de la serie. Aunque había aparecido una vez en los números de antes de Morrison, es este el que realmente define al personaje aquí. La historia es una mezcla entre un estudio de personalidad y traumas diversos, y cosas raras salidas de la imaginación de Morrison. Pero en este caso, es muy apropiado tener esas cosas raras (que por cierto, son bastante graciosas), porque son necesarias para definir a Dorothy. Y la conclusión es bastante poderosa, además de tratar un tema que no se suele ver mucho en comics, o en ficción popular en general. La segunda historia presenta a lo más parecido a una némesis que tiene esta encarnación de la Patrulla Condenada. Si la versión clásica tenía a la Hermandad del Mal, este grupo postmoderno tiene a la Hermandad del Dada. Así que básicamente, se enfrenta al absurdo reinvindicativo, que es algo inesperado un comic. También ayuda que, al igual que el movimiento Dada, estos personajes son de un imaginativo que asusta, a cada cual una idea más rara y original, y siempre tremendamente divertida. Desde los poderes del Quiz, que son una idea genial, hasta la locuacidad sin par de Mr Nadie, es una historia que es un viaje muy divertido. El dibujo de Case es tremendamente imaginativo, tanto en los amigos de Dorothy, como en los esperpentos de la Hermandad del Dada (el diseño de Mr Nadie es simple pero muy memorable, por ejemplo), y adecuado para absurdeces y momentos más personales. Muy Recomendado (10)

 

Flash Nº3: Esto sigue siendo una especie de Smallville, o de Flash al estilo de Bendis/Jemas, y tal. Oscuro, sin apenas elementos superheroicos y muy lento. Si la idea es que aplicar este estilo a todas las series, especialmente las que no se prestan a esto (resulta bastante estúpido aplicarlo oscurantismo a un personaje tan colorido, y doblemente estúpido la lentitud a alguien tan rápido… pero lo mismo se podría decir de otros personajes a los que se ha aplicado en serio), queda demostrado en este número. No está mal escrito, tiene cosas entretenidas, y una revelación inesperada al final, pero la historia es muy poquita cosa, y los diálogos e interacciones no compensan eso. El dibujo de Dose continua siendo más apropiado para algo de Vertigo o Gotham Central que para Flash. Y aunque le da la ambientación correcta a este tipo de historia, cuando aparecen personajes superheroicos parecen demasiado deslucidos y cutres, además de faltarle un poco de atractivo. Neutral (6)

 

Hellblazer Nº4: La primera historia vuelve al esquema de “un amigo de John tiene un problema mágico”, que resulta ser una metáfora de algún problema social de la época. A decir verdad, aunque es un tema que sigue existiendo, se ha vuelto mucho más mundano que entonces, y por tanto, toda la presentación tiene una pinta de estar pasado de fecha impresionante. Está lleno de tópicos de películas de la época sobre un tema que no entendían mucho, y todo eso. La segunda historia tiene más sobre la culpa de John respecto a su tendencia a hacer que sus amigos mueran, y después seguimos con la otra idea de la serie, la de Constantine metido en follones demoníacos. Esta vez en uno que parece que va para largo, y promete ser bastante interesante. El dibujo sigue siendo bueno. Recomendado (8)

 

JLA Nº2: Si el tomo anterior terminaba con una historia a medias que podía ser interesante, en éste ese posible interés se estrella contra el suelo y explota. ¿El dilema ético que tenía la Liga de la Justicia basado en hechos reales? Olvidate de él, porque era todo falso y cosa de malvados villanos. Villanos que por cierto, son de un cutre que apestan. No, un grupo llamado Eje America no es una idea brillante, y menos si se supone que se creen patriotas, un tipo en tirantes no es un Superhombre amenazador, y mucho menos un gordo con un bigote que le ocupa media cara. Claro, parte de eso es culpa del mil veces horrendo dibujo de Rouleau, que es de las peores cosas que he visto en mi vida. Todos los personajes son cosas horriblemente deformadas que no se sabe bien lo que son, y la mayor parte de las veces no se entiende la acción ni al nivel más básico, con cosas surgiendo de manera incomprensible en cualquier dirección, y de vuelta al guión, con multitud de personajes que no se presentan siendo raros y enigmáticos, apareciendo, haciendo cosas inexplicadas y desapareciendo. Es un horrible follón, de principio a fin. Y eso es solo la mitad del tomo. La tercera historia es, a grandes rasgos, un comentario sobre la Guerra de Irak, o más bien, sobre los supuestos motivos para declararla, que era muy tópico entonces. Y aunque tiene buenas intenciones, tiene un montón de problemas. Para empezar, el Presidente es Luthor, que los personajes de antemano sabemos que es malvado, así que no hay ambigüedad por ese lado, pero por otro lado, es alguien que se comporta de manera mucho más lógica que el Presidente real, así que parecidos hay muy pocos. Luego está el hecho de que la Liga de la Justicia, pese al nombre, no depende en absoluto de America, y no tienen que hacer una mierda de lo que les diga el Presidente, que es algo que esta historia parece ignorar. Y luego está el hecho de que Superman no debería ser ni tan idiota ni tan indeciso como presenta esta historia, y es uno de los síntomas de lo mal que están llevando al personaje. Si, esto está ligeramente explicado por el final, al igual que lo incomprensible de algunas escenas y situaciones, y en general el tono de ir dando trompicones de la historia. Pero sigue siendo una mierda de final de los que se deben evitar, y realmente, hace que llegues a la conclusión de que Kelly no tenía una historia de la LJA que contar, sólo quería decir algo sobre la Guerra de Irak, y no se sabe bien que. No es que no se deba tratar política en los comics de superhéroes, es que no se debe tratar tan mal. Y encima, el dibujo exagerado e histriónico de ChrisCross no es precisamente lo más apto para una historia que se supone seria. Por último, dejamos por fin la política para tener el principio de una saga larga más tradicional. Es una de esas historias donde empiezan a pasar muchas cosas a la vez que no se relacionarán hasta más adelante, y algunas de esas cosas ponen la cosa interesante. Desgraciadamente, como casi toda la etapa de Kelly, tiene cosas confusas, y además, se basa en parte en entender bastante mal al personaje del Detective Marciano, y no molestarse en presentar a uno de los protagonistas que unicamente habia aparecido en una de sus historias de Superman. El dibujo de Mahnke al menos es una mejora considerable respecto a lo anterior, aunque a veces cueste acostumbrarse a sus estilizaciones y cosas raras. No Recomendado (3)

 

Jóvenes Titanes Nº4: Si ignoras el completo cambio de personalidad del personaje que se desveló al final del número anterior, su resurrección, cambio de actitud y estado actual tienen sentido. Pero claro, para eso tienes que olvidarte de, realmente, toda la personalidad y practicamente toda la gracia del personaje (aparte de tragarte una licencia artística sobre como murió). Y no se si vale la pena resucitar a un personaje para transformarlo en algo practicamente opuesto. Desde luego, esta resurrección tal cual no vale la pena la muerte gratuita, absurda y fuera de pantalla de Wintergreen hace un par de números. Una vez pasas eso, es una historia bastante chula. La pelea entre Terminator y los Titanes tiene cosas impresionantes, y el desarrollo de cierto personaje está bastante bien pensado, aunque sea una pena despedirse de su antigua encarnación. Buena presentación durante todo el número y al final de todo esto, por cierto. Y el dibujo de McKone es impresionante, sobre todo en las peleas. Recomendado (8)

 

Mary Jane: Primer lanzamiento en serio de la incomprensiblemente llamada línea Marvel Style de Panini. No sabemos a que estilo se refieren. El caso es que tanto en EEUU como aquí, esto es un comic en formato pequeño, orientado básicamente a chicas adolescentes. Es una idea loable. Elegir una serie de Mary Jane para eso es más problemático. Por un lado, no es mala idea usar un personaje con cierto reconocimiento general, y el hecho de que Spiderman pueda aparecer de vez en cuando seguro que ayuda con la publicidad. Por otro, tiene el problema de que está atado a ciertas expectativas que restringen hacia donde puede ir. Aparte de usar una extraña mezcla de continuidades: Es una Mary Jane similar a la de la versión Ultimate en personalidad, pero sin la relación de amistad con Peter, y con el círculo de amigos de la versión de la película más algunos de otras versiones, mientras que el Spiderman es una mezcla de todo, los villanos son similares a los del Universo Marvel normal… te haces una idea. Puede ser confuso si no lo sabes de antemano o vienes de fuera. Volviendo a lo bueno, escribe Sean McKeever, al que se le dan bien estas cosas. Y… efectivamente, es un comic para chicas, y efectivamente, no está mal. Es un comic de vida cotidiana y romance de Instituto, protagonizado por una chica normal, con la gracia añadida de que uno de sus posibles amoríos es un superhéroe. Pero eso se mantiene bastante al margen, es un comic de romance/adolescentes, más que nada. La protagonista, si bien no destaca especialmente, al menos se hace bastante agradable y creible. Por supuesto, tiene que gustarte la ambientación adolescente donde los amigos, posibles romances y cualquier tontería son la cosa más importante del mundo, pero si eres capaz, McKeever te mete en ese ambiente de manera bastante entrañable. El único problema, aparte del enfoque comercial, es que parece un poco estática y light. Es decir, los personajes apenas progresan nada en los cuatro números, y realmente, no pasa mucho ni trata ningún tema más que “ser adolescente” de manera genérica. Pero apunta de buenas maneras, y lo que hace, lo hace bien. El dibujo de Takeshi Miyazawa, al que vimos hace poco por Runaways, es perfecto para esta serie, bastante moderno del estilo de comics para chicas actuales, muy expresivo, ambientado en ropas y demás, y sobre todo, haciendo adorablemente guapos a los protagonistas. Un buen comic para chicas jovenes, una pena que la mayor parte del público no vaya a llegar a él. Recomendado (8)

 

Outsiders Nº5: Winick dinamita el final de la épica del Hermano Sangre de los Nuevos Titanes de Wolfman en esta historia. Supongo que era necesario para volver a tener al Hermano Sangre, pero no está clara la necesidad de más historias del personaje. Y desde luego, no de manera tan cutre. Apenas se explica como se ha recuperado, y lo que se ha recuperado es un idiota pomposo que de amenaza o carisma tiene más bien poco (tampoco ayuda que Cross le dibuje como un tarado histriónico) y te preguntas, al puro estilo Doctor Maligno, que porque su gente aguanta a ese idiota, si son los que hacen el plan de verdad. En cuanto al plan, es la típica cosa malvada de una secta, sin mucho propósito, y aunque la ejecución es ciertamente terrorífica, no deja de ser un plan un poco tonto. En cuanto a los protagonistas, continuan sin tener mucha personalidad, más que un rasgo por personaje a lo sumo, y a dedicarse a hacer gracias durante el combate que van de lo gracioso a lo irritante. El final parece una tontería por parte del personaje implicado, aunque puede que esa sea la idea. Si le quitas eso, no es mal cliffhanger. En cuanto al dibujo, al igual que el guión, intenta ser oscuro y realista, pero se pasa con los histrionismos, y no queda nada bien. No está funcionando esta historia. No Recomendado (4)

 

Superman: Metropolis Nº3: La historia entre Jimmy y Lena/Tec bordea entre algo que parece una relación extraña pero creible, y la típica relación escrita por Austen donde la chica es una dependiente irritante que sólo piensa en el chico. Aparte de eso, la historia tiene cosas interesantes derivadas de la premisa, cosas tontas, y en general pasa más bien poco, y poco interesante. Y no tengo mucho más que decir, por una vez. El dibujo continua sin ser malo ni especialmente apropiado. Neutral (5)

 

Thanos: Samaritano: La existencia de este comic es bastante absurda. El único motivo por el que había una serie de Thanos era para tener a Starlin escribiendo a sus creaciones favoritas. Y habiendo echado Marvel a Starlin porque son idiotas, realmente, a esta serie no le quedaba razón de ser. Aparte de irse su motivo, realmente, nadie que no sea Starlin debería escribir a Thanos, entre otras cosas porque vendrá luego y dirá que esas apariciones eran falsas porque eran una mierda y el guionista no entendía al personaje, y en efecto, así era. No ayuda que el sustituto sea Keith Giffen, que tiene una larga historia de malas series en solitario, y recientemente, series malas e incomprensibles. El resultado no es tan malo como se podía esperar, pero tampoco es bueno. Al menos Thanos no está particularmente mal caracterizado. Continua teniendo su inteligencia y peligro habitual, y al menos no ha sido transformado en villano típico y revertido a adorador de la Muerte, sino que más o menos sigue con su cruzada de buen samaritano, aunque de manera más obtusa. De hecho, todo es mucho más obtuso. O más bien, confuso. La idea es recuperar, de entre todas las cosas, al bicho que una vez fue el Todopoderoso como antagonista. Y también se une un personaje de una miniserie de una mala copia de Lobo de 1995, por el único motivo de que la escribió Giffen. En cuanto al argumento… bien, es difícil de saber quien pretende que, al hacer que, y que pasa en cada momento. Personajes aparecen porque sí sin mucha explicacion, cosas pasan sin mucha explicación… y realmente, no queda muy claro de que va la historia, excepto de Thanos siendo más listo que nadie y salvando al universo de manera vaga de una amenaza incomprensible. No es de extrañar que cancelaran la serie nada más terminar esto, aunque Giffen vaya a hacer más cosas cósmicas por aquí. Al menos el dibujante es un buen sustituto de Starlin. Ron Lim ya sustituyó al creador de Thanos como dibujante oficial del personaje en los 90, y lo hace bien aquí, aunque no lleve su inmejorable traje sino una pinta más cutre. Y la verdad, Lim ha perdido, tiene un acabado mucho peor que entonces, y es más confuso y feo, por lo demás. No Recomendado (3)

 

Ultimate X-Men Nº32: El primer número es, como muestra la portada, una historia dedicada al Profesor Xavier. Y a diferencia de lo típico, ni lo ponen como un santurrón llorón, ni como un manipulador maquiavélico. Es un pacifista, un lider, alguien seguro de si mismo y al que no le importa usar sus poderes si es por lo que cree que es una buena causa. Y todo eso lo demuestra bastante bien en esta historia autoconclusiva, sin meterse en berenjenales de grandes ideas, simplemente metiendo a Xavier en un argumento de peli de acción, y hacer que actue como el héroe de la peli, pero a su manera. Queda bastante bien. Y el dibujo de Dillon le da un buen toque realista a la historia, destacando las emociones de los protagonistas, aunque también dibuja muy bien el cameo de un añorado personaje de Claremont de los 80. Y luego tenemos una historia de acción sobre Tormenta y Lobezno en la carretera, enfrentandose a la versión Ultimate de un villano típico, a medias entre su versión original y la de la película, pero con un giro apropiado para esta historia. El problema que tiene es que las versiones Ultimate de los protagonistas no están ni de lejos tan desarrolladas como las normales (que han acabado estancadas, pero esa es otra historia), y como herencia de Millar, son todo actitud y poco contenido. Esta historia hace un poco por solucionar eso, aunque realmente es una historia de acción con algo de caracterización divertida, y tampoco hay que pedir más a veces. Buen dibujo de Immonen. Y son tres números porque en el próximo renumeran la serie, por motivos que solo Panini conoce. Recomendado (8)

 

Veneno: Pautas: Final de la breve serie de Veneno, que pese a empezar con buenas ventas, se estrelló miserablemente y fue cancelada en apenas un año porque… bueno, porque era malisima, realmente. Aunque haya público para una serie de Veneno a estas alturas, no lo hay para una versión extremadamente leeeennnttaaaa sobre una versión de Veneno que ni siquiera es el auténtico y que va dando tumbos en plan Alien por el Ártico durante números y números. Y menos dibujada en plan deformación como esta, y con la falta de calidad del nuevo guionista en plan Mackie/Tieri/Austen de Marvel, Daniel Way. En este tomo, en vista de que sólo quedaban tres números para cancelar la serie, decidieron explicar que narices era el bicho de la serie y su conexión con el Veneno de verdad de las otras series. Y en vez de explicarlo rápidamente y llegar a una conclusión, lo que hacen es dedicar los tres números a contar la historia anterior a los números anteriores, dejando la historia sin mucha conclusión pese a que, realmente, no necesitaba ni de lejos tanta explicación. Aparte de que, realmente, la historia no es precisamente buena, aunque fuese a un ritmo que no fuese tedioso. Pero así ha sido esta serie hasta el final, y así parece que son en general las cosas de Way, lentas y vacias, con ocasionales tonterías. Es una pena que pronto lleguen más cosas suyas. Al menos esta se ha acabado. Evitar a toda costa (2)

 

Wonder Woman Nº3: El cliffhanger del número anterior no se trata de pleno, pero tampoco se olvida, y continua siendo una amenaza interesante para el mensaje de Diana, aunque empieza a parecer que está más que preparada para el reto. Lo que tenemos son más manipulaciones políticas y de ese estilo entre varios tipos de personaje, y son todas interesantes. Veronica Cale sigue pareciendo una villana en potencia muy apropiada para la protagonista, y Psico también está bien usado. El conflicto de acción obligatorio del número es más que nada otra manera de explicar la mentalidad más global y menos de golpear cosas y acabar con el problema inmediato de Wonder Woman en contraposición a la mayoría de otros héroes (de ahí que se use a Flash para el papel opuesto), y aunque es una idea un poco vista, no está mal para mostrar la idea. En general, pese a que parezca que argumentalmente no pasa nada, en cuestión de personajes si que pasan bastantes, que es la clave para llevar un argumento que va despacio, y muchos no saben. El dibujo de Johnson sigue estando bien. Recomendado (8)

 

 

 

Y eso es todo por esta semana. Nos vemos la que viene con los restos de Febrero, y las series mensuales de Panini de Marzo: Comienza la segunda saga de Astonishing X-Men, Capitán America continua enfrentandose al asesino de personajes veteranos, los Cuatro Fantásticos despachan a Galactus, Daredevil empieza nueva saga (a base de flashbacks… tiembla, continuidad establecida), Lobezno continua pegandose con todo lo que se le pone por delante, Marvel Knights Spiderman tiene ahora si de verdad al nuevo Veneno, en Nuevos Vengadores a lo mejor pasa algo, Patrulla-X seguirá reciclando al Club Fuego Infernal, Runaways continuará con el misterio de Victor Mancha, Spiderman seguirá haciendo tiempo, Ultimate Fantastic Four terminará los números de Ellis y tendremos más villanos insondables en X-Men. Hasta entonces, nos vemos.

 

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