CRITICAS RECONSTRUCTIVAS: Semana del 27 de Febrero al 5 de Marzo

 

 

Ha sido una semana de locos. Buena semana, pero de locos.

 

[Suena “Stop Talking About Comic-Books or I’ll Kill You”, de Ookla the Mok]

 

Hola a todos, bienvenidos una semana más a estas reseñas. Si, ya se que llegan tarde, he estado liado. Esta semana, parte de las novedades de Panini de Marzo, y alguna cosa más. Como llevo bastante retraso, no hay más introducción.

Eso si, hablar un poco de las cosas que salieron en EEUU en Febrero. En DC están en un mes tonto de antes de empezar con los relanzamientos, pero alguna cosa tienen. Cosas como Batman: Año Cien, que es, básicamente, Paul Pope haciendo el Retorno del Señor de la Noche, pero en 100 años despues en vez de 20. El dibujo de Pope, además, es algo bastante difícil a lo que acostumbrarse.

Por cierto, que pese a la buena coordinación en general de todos los miles de crossovers de Crisis Infinita, algunos finales que desembocan en Crisis contradicen completamente a la saga principal, los más culpables, los de Winick. Y los retrasos empiezan a ser bastante irritantes.

Mientras, en Wildstorm, debuta la miniserie American Way, que es una de esas historias que nos presentan un mundo con sus propios superhéroes afectando a la historia del siglo XX. Al igual que muchas historias deconstructivistas, los superhéroes no resultan ser la cosa inocente que parecen. A diferencia de ese tipo trillado de historias, la revelación no es algo cínico para mostrar los pies de barro de los superhéroes, sino otros aspectos más positivos. Es una premisa bastante interesante, se lee bien, y algunos de los personajes introducidos tienen gracia, así que puede salir una buena serie.

Por su parte, Thunderbolt Jaxon tiene a Dave Gibbons reviviendo a un olvidadisimo héroe británico… y realmente, no haciendo nada en el primer número. Espero que próximos números den algo más interesante, porque este apenas llega a presentar una premisa que encima, está bastante vista.

En Marvel, Marvel Knights Spiderman pasa a llamarse Sensacional Spiderman y adopta a Aguirre-Sacasa y a Angel Medina. La historia es normalita tirando a floja, pero el dibujo es directamente horrendo. No parece ir bien por ahí el personaje.

Siguiendo con cambios, Brubaker y Lark llegan a Daredevil. La premisa es heredada de Bendis, y es bastante interesante. Es dar vueltas con los mismos de siempre, pero al menos por un sitio nuevo. Desgraciadamente, Brubaker parecer incapaz de escribir un comic Marvel sin matar gratuitamente a un buen personaje. Al menos el dibujo está muy bien para su estilo.

Y luego tenemos Hulk, donde empieza Planeta Hulk, la superanunciada saga que ocupara año y medio de serie. Escribe Greg Pak, que es el tipo al que ponen cuando un editor tiene una idea horrible y quieren que salga algo medianamente legible. La verdad, la premisa se ha hecho infinitas veces, incluido con este personaje, y no es precisamente buena. El resultado no es malo de momento, premisa y justificación aparte, pero no tengo ni idea de cómo va a mantener más de una docena de capítulos.

En miniseries, tenemos Furia: Pacificador, que es de Ennis y Robertson, pero esta vez escribiendo al personaje de verdad, y durante la guerra. Es una historia de guerra de Ennis al estilo serio, pero bastante light en comparación con otras.

Y tenemos Tormenta, que es un intento de justificar su romance con Pantera Negra más allá de “Eh, son negros, hay que juntarlos”. La verdad, creo que sacar seis números de una historia de complemento de Marvel Team-Up, que es su primer y único encuentro que van a volver a contar aquí, es excesivo, pero eso no les ha detenido antes. Es lo que puedes esperar, realmente.

Y luego está Apocalipsis vs Dracula, pero en cuanto menos se diga de eso, mejor.

El invento raro de Marvel del mes fueron unos especiales de romance con sus personajes típicos. Han salido variados. Telaraña de Romance es una historia sobre Spiderman bastante decente por un autor independiente. Mi Corazón Mutante tiene varias historias, de las que únicamente destaca una de Milligan sobre Doop. Marvel AI es un intento patético de imitar el manga, por un editor obsesionado con eso, que nos da historias ñoñas, predecibles y feas. Y por último, Nicieza nos da especiales, uno sobre romance entre villanos muy retorcido y chulo aunque con dibujo extraño, y uno sobre antiguos personajes suyos, también bastante bueno. Oh, y ligeramente relacionado con esto, sacan Marvel Romance Redux, que es poner diálogos graciosos sobre viejos comics de romance. Algunos bastante menos graciosos que otros.

Y eso es todo. Pasamos a las reseñas:

 

 

 

 

 

 

Daredevil Nº1: Otra serie renumerada por Panini por ningún motivo lógico en absoluto, únicamente causando confusión, porque continua la etapa Bendis sin más. ¿Tan dificil habría sido renumerar en cuanto llegó Panini o dejarlas estar? En cualquier caso, empieza historia nueva, contada en tres tiempos distintos. Por supuesto, siendo Bendis, tiene problemas cronológicos. ¿Cuántos años hace exactamente que el tal Bont está en la cárcel? ¿Y hace cuanto que Daredevil no lleva el traje amarillo con el que sale en estos flashbacks? Pero eso probablemente será más aparente en próximos números. En este, realmente, no tenemos ni eso. Los flashbacks a los tiempos de cuando Bont era señor del crimen tienen potencial, pero no llega a pasar nada, y la escena del presente es potencialmente interesante, pero la parte de Daredevil en sus comienzos es que no tiene ni eso. Además, está el efecto extraño del dibujo. Es comprensible que quieran hacer la gracia, y darle tonos distintos a cada tiempo, pero no creo que la ejecución funcione. La imitación del coloreado por puntos del pasado de Daredevil queda fatal (francamente, con ponerle colores primarios, ya destaca bastante en la serie), y aunque poner en blanco y negro los otros flashbacks no es mala idea, el efecto que queda aquí es demasiado de bocetos mal acabados. Lo que hace todo esto es distraer, más que ambientar. No acabamos ahí, durante seis meses, siguiendo la extraña lógica de Panini, tendremos de complemento la miniserie Daredevil: Padre, producción de Quesada que empezó hace año y medio y terminó el mes pasado, para seguir con la tradición. Y… francamente, es Quesada intentando ser Frank Miller. Narración pretenciosa en primera persona, colores extraños, énfasis en los muchos detalles de la ciudad… y oh, si, Daredevil aparentemente tiene un barril como pecho, y una cabeza minuscula. Si todo esto fuese original, o al menos bien hecho, sería una cosa, pero tal cual, es Quesada intentando ser Miller, y no saliendole muy bien más que en lo superficial, que queda ridículo. Neutral (5)

 

Dia del Juicio: Como no puede dejarse material de Alan Moore inédito (Por cierto, ¿para cuando el Shocking Futures?), por fin sale por aquí esto, que es el intento de Moore de relanzar el universo Comosellame (cambió varias veces de nombre y compañía en el transcurso) de Liefeld, al estilo de Moore a mediados de los 90, es decir, retro intelectual. Guionistas británicos relanzando propiedades Image que no valían un duro era de rigor en la época, con Ellis en Stormwatch, y el propio Moore en Wildcats, pero aquí tiene el problema de que Youngblood y compañía tienen aún menos potencial que las otras (Supreme era un caso distinto, porque lo que hizo realmente fue borrar todo y hacer un pastiche de Superman). Así que lo que hace Moore es pasar lo más posible de los personajes, que al fin y al cabo, son cifras casi indistinguibles, e ir a lo suyo. Por tanto, en la supuesta historia principal tenemos a los protagonistas discutiendo, con cierta ironía y toques graciosos, pero al fin y al cabo, son un montón de personajes que no importan sufriendo acontecimientos diseñados para separarlos y mandar a la mayoría al limbo. Pero mientras tanto, la verdadera historia son montones de interrupciones a base de flashbacks históricos, que son historias cortas sobre pastiches de personajes de otras compañías, normalmente DC, de géneros varios. Todo eso acaba uniendose en una historia que enlaza todas las interrupciones y la principal, de manera bastante interesante. Desgraciadamente, los pastiches no pasan de ser eso, copias transparentes, con algún toque de humor a veces, y la parte del presente, aparte de lo ya dicho, cuenta con el siempre abominable dibujo de Liefeld, que sigue siendo completamente ineficaz en todos los aspectos, y hace muy dificil seguir la historia sin sufrir daños cerebrales. Tras terminar esta historia, viene un epílogo que era una colección de pilotos de las series ideadas por Moore para relanzar el universo… series que no llegaron a hacerse más que un par de números en el caso de Youngblood, y ninguno en los demás. Youngblood tiene sus cosas graciosas, aunque no es de las series de grupos con ideas más revolucionarias de la época, y las demás tienen algunas cosas ingeniosas, pero se nota demasiado que también son pastiches en muchos casos, y que no son más que una versión beta de lo que luego haría en ABC. Además, está el hecho de que son historias de presentación de series que no van a hacerse, lo que le quita también parte de la gracia. Al menos el dibujo es de Gil Kane y es bueno, como otros en los interludios de antes. Pero en definitiva, es algo que no será mucho de interés a menos que te guste mucho Moore en su fase reconstruccionista más ligera. Neutral (6)

 

Lobezno Nº3: El primer número es una escena de acción extendida, y está bastante bien, pese a tener componentes tan trillados como Lobezno o malditos ninjas. El Gorgón hace por fin acto de presencia en combate, y si que da la sensación de amenaza necesaria para ser el malo de esta historia. Además, hay un giro chulo al final de la historia que tiene bastante sentido. El segundo número es más problemático. Por mucho que se esfuerce Millar en caracterizar a Lobezno como el más bestia que hay, aquí se excede y no lo hace creible, sobre todo porque lo hace a base de volver inútiles a sus adversarios. Especialmente tonto es lo que le pasa a un personaje que pasaba por allí, que realmente no se merece el tratamiento que le dan, y que huele bastante sospechoso. Además, Millar tiene algunas cosas realmente tontas con los personajes. El Barón Strucker de esta historia no tiene ningún parecido con el de cualquier otra historia (ya se que lo explicarán en Thunderbolts, pero no quita que sea una cagada aquí), no se que demonios pinta el Halcón apareciendo aquí teniendo en cuenta lo que pasó en su serie, y para terminar de hacer la gracia, Millar se cree que está escribiendo al psicópata del Capitán America Ultimate en vez del de verdad, que es su opuesto. Por favor, Mark, centrate en los personajes que sabes escribir. El dibujo continua dando muy buena sensación de movimiento y acción, aunque tenga las características extrañas de los personajes de Romita. Neutral (6)

 

Marvel Knights Spiderman Nº10: Otro comic de Millar que es básicamente una serie de escenas de acción. Y como tal, no están mal, tienen cosas entretenidas, pero nada especialmente destacable. Algunos momentos buenos entre los protas y los villanos, pero no mucho más. El final debería ser impresionante, aunque está un poco entorpecido por el hecho de que algunos de los personaje realmente no deberían estar ahí. El dibujo de Dodson sigue siendo bueno, aunque quizá más suave de lo que necesita la historia. Recomendado (7)

 

New X-Men Nº6: A partir de este mes, un número solo, porque se acercaba demasiado a Casa de M si seguían con ese ritmo. En este número, volvemos a la serie actuando totalmente como un culebrón de Instituto, con las partes sobre poderes mutantes como algo que le da contexto y toques bonitos. Y la verdad, como culebrón, está bastante bien, sin caer en el melodrama, con personajes creibles y agradables, y una historia que si no es la más llamativa del mundo, cumple su papel. El dibujo de Michael Ryan continua mejorando número a número, y realmente es una preciosidad, aunque le falte un poco de rango. En este número se presentan a otro grupo de estudiantes, los Parangones, (que por cierto, son un grupito muy chulo, los guionistas tienen mucha imaginación) y vaya si uno de sus miembros no es la cosa más mona que he visto en un comic en algún tiempo. No entiendo porque demonios las portadas no las hace Ryan. Hablando de las cuales… ¿no tiene Laurie más bulto del que debería? En cualquier caso, es una pena que no se le haga caso a esta serie, porque es bastante más sólida que la mayoría que publican en Marvel. Recomendado (8)

 

Nuevos Vengadores Nº3: ¿Nadie más tiene la impresión de que esta serie debería transcurrir en California y tener a Ojo de Halcón? En este número ya se ha acabado la tontería de los villanos, y toca organizar al grupo, lo que es darse bastante prisa para los estándares de Bendis. Es dar muchas vueltas para un objetivo que sabemos que va a cumplirse, pero por una vez, vale la pena dedicarle el tiempo, porque son las motivaciones de los protagonistas. Desgraciadamente, la historia tiene problemas gordos de fondo, basados en la incompetencia absoluta de Bendis hasta ahora. Es decir, la justificación que dio para que se disolvieran los Vengadores fue que a Stark no le quedaba dinero para subvencionarlos. No importa el poco sentido que eso tuviera, o que no es que no hubiera fuentes alternativas de dinero. El caso es que ahora que los reforman, van a estar subvencionados por Stark. ¿Es que estaba harto de los Vengadores antiguos y les puso cualquier excusa tonta, o es que Jarvis se encontró un par de miles de millones debajo del sofá? Claro, que el otro problema es que, realmente, no dieron ninguna excusa creible de porque desbandaban los Vengadores, pudiendo seguir perfectamente sin los miembros que perdieron y sin necesidad del dinero. Y eso sigue sin explicarse aquí: De repente, el Capi decide reconstruir los Vengadores, sin explicar porque no lo ha hecho hasta ahora, aprovechando la de gente que habría dispuesta. Y cuando lo hace, en vez de gente que ya ha demostrado que sabe colaborar en equipo, recluta a personajes que Bendis ha escrito antes… digo, a los primeros que pasaron por allí cuando se le ocurrió reconstruir el grupo. Genial. Es decir, está claro que a Bendis no le importaban los Vengadores, que se los cargó de la manera más cutre y sin pensar posible, que lo que quiere realmente es escribir a sus cinco personajes de siempre, y que cualquier excusa para eso, por tonta que sea, es buena. Pero es demasiado transparente, se ve demasiado como tiran de los hilos de los personajes, y los personajes y su universo se retuercen de cualquier manera para cumplir los caprichos del autor, que aparte, tampoco son ideas precisamente buenas. El dibujo es una serie de tipos con la misma cara de estreñidos en una larga sucesión de escenas similares, a juego con los diálogos repetitivos. Y si te preguntas quien es el tipo de la portada… aún no ha aparecido en la serie, y no, no sabemos que pinta ahí excepto llevar la manía de Marvel de tener portadas que no tienen que ver con el interior a extremos ridículos. No Recomendado (4)

 

Patrulla-X Nº3: Es un comic de Matusalén, así que ya sabes como va: Control mental, peleas entre amigos, poderes exagerados, héroes ganando únicamente mediante fuerza de voluntad, etcetera. Realmente, es un puñado de peleas aburridas y repetitivas, entre personajes que son sombras de lo que una vez fueron cuando Claremont los escribía la primera vez, con motivaciones y objetivos confusos o directamente estúpidos (es decir, ¿si un cyborg asesino traidor mata a Shaw será el nuevo lider del Club? ¿Eso en que universo tiene sentido? ¿Y que es exactamente el club y que implica liderarlo, a todo esto?) Si la historia tuviera algún sentido, y no estuviese hecha de manera tan cutre, tal vez alguna de las ideas que se dejan ver aquí estaría bien, pero tal cual, lo que haces es plantearte a que viene todo esto aparte de por ser capricho de Matusalén. La segunda historia es peor, porque es una mezcla de caprichos de Matusalén y de Davis, que tienen mucho en común con los malos de la historia. Primero tenemos a Matusalén deshaciendo algo que editores más competentes como los que tenía antes no le dejaron deshacer. Después tenemos muchas escenas de hacer tiempo en las que realmente no pasa nada, excepto los hombres-x hablandose en claremontismos los unos a los otros. Y para terminar, la historia avanza hacia uno de los lugares más cansados, explotados y aburridos del Universo Marvel, que por supuesto, no pinta nada en la serie. El dibujo de Park en la primera historia no es demasiado malo, pero tiene cosas feas, y las bocas que hace distraen bastante. El dibujo de Davis es, bueno, Alan Davis, ya sabes. Evitar a toda costa (2)

 

Polilla: El último invento de Steve Rude, de Nexus y esas cosas. Básicamente, esto es un comic de aventuras superheroicas bastante retro. Pero al igual que otras cosas retro modernas más o menos independientes (estoy pensando en Madman, pero es más tradicional que eso), tiene cierto toque de absurdo en el mundo en el que se desarrolla, admitiendo lo absurdo que el planteamiento, añadiendo más absurdos, y actuando con cara seria pese a eso. Así que la Polilla es un tipo que se viste de polilla y se dedica a salir a combatir el crimen y pegarse con la gente, en situaciones a cada cual más extraña. No es especialmente original, pero es bastante divertido, y el dibujo de Rude, aunque menos serio y más caricaturesco que otras veces, está muy bien. Recomendado (8)

 

Runaways Nº11: La revelación al final del número parece bastante obvia en retrospectiva, pero Vaughan da suficientes pistas para hacerte pensar que quizá no lo sepamos todo. Hablando de pistas, también da las suficientes para averiguar quien es el patrocinador de Excelsior, o al menos para jugar limpio al respecto. Hablando de Excelsior, hace de ellos un grupo realmente divertido, admitiendo que son segundones, pero segundones interesantes, con personalidades y características bien definidas. Y el combate con los Fugitivos es tremendamente divertido, desde la reacción de Molly ante Cámara (aunque en el original tenía más gracia porque referenciaba la mierda de acento británico que le dio Lobdell) hasta el encuentro entre Karolina y Julie. Chase por su parte continua siendo una carcajada detrás de otra, destacando su reacción ante la nueva característica de la Rana Saltarina. No es un número con mucho desarrollo de argumento más que la revelación final, pero vaya si la caracterización y diálogos no lo compensan de sobra. El dibujo de Alphona continua siendo muy bueno, haciendo creibles y agradables a los personajes, y suficientemente impresionantes a los poderes. Y además, pone muchos detalles graciosos en los fondos, fijate en la descripción de la Rana a la policía. Muy Recomendado (10)

 

Superman/Batman Nº3: Muchos guionistas a veces, en vez de querer contar una historia, sólo quieren escribir como se pelean varios superhéroes. Eso no es necesariamente malo. Los guionistas buenos buscan razones lógicas para que los personajes se peguen, aprovechando personalidades y circunstancias, e incluso aprovechando para contar algo con la pelea. Los normales recurren a recursos típicos como malentendidos, control mental y toda la pesca, que si no dicen mucho, al menos son excusas válidas. Y luego está gente como Jeph Loeb, a la que le importa una mierda todo, y que si quieren tener a héroes pegandose, ni se molesta en poner excusas creibles. Así que aquí tenemos al puñetero Lex Luthor diciendo que Superman y Batman van a destruir la Tierra, y héroes establecidos que los conocen de sobra como gente de la Liga o la Sociedad haciendole caso y atacandoles sin justificación. Increible. (Y ya se que Luthor es Presidente, pero si no estás en el ejército, no tienes porque seguir sus ordenes directas… por lo visto Loeb no sólo no sabe de los personajes que escribe, tampoco sabe de su país) Es dificil ser más estúpido que todo esto. Pero lo consigue, no te creas. No es ya sólo la idea de los combates, son los combates en si. El Capitán Marvel vence a uno de ellos únicamente porque el héroe de turno actua como si fuera increiblemente idiota, aparte de haber olvidado cosas que debería saber. Y Hawkman logra derrotar a otro a base de sacarse un Deus Ex Machina del bolsillo al final del número, que por cierto, si lees la aparición anterior del objeto, sabes que no funciona así. Pero no acaba ahí la cosa, para terminar de hacer la gracia, Loeb logra escribir completamente mal a Amanda Waller, que es uno de los personajes DC más solidos de los últimos 15 años. Y termina con una monstruosidad de página final que hace que te plantees si Loeb y McGuiness están tomando el pelo al público a ver si esta cosa es seguir siendo capaz de vender una burrada por muy estúpida que se vuelva. Porque realmente, es un comic increiblemente estúpido, de principio a fin. Y con muñecos hinchables como protagonistas. Evitar a toda costa (1)

 

X-Men Nº3: La Patrulla-X se enfrenta a sus propios miedos, y más o menos los supera. Que levante la mano el que no haya visto este argumento cien veces ya y no sepa como termine. Eso me pensaba. Ni siquiera es una muestra especialmente buena de este tipo de cosas, la mayoría son bastante obvias, y les falta el toque de ingenio que uno podía esperar de Milligan, aunque tenga algo de gracia en alguna ocasión. Y realmente, hay que tragarse que ignore completamente, no ya que que haya más hombres-x, que pueden estar ausentes, si no a todos los estudiantes. Veremos que pasa con el cliffhanger, que por lo que llevamos hasta ahora, puede salir por cualquier parte. Al menos el dibujo de Larroca, ahora que son escenas más normales de gente interactuando, queda bastante bien. De todas maneras, Milligan en esta serie está siendo una decepción. Neutral (5)

 

 

 

Y eso es todo, de nuevo. Nos vemos la semana que viene con… un montón de cosas. Quieren matarme, seguro. Hasta entonces.

 

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