UN VISTAZO AL FUTURO

 

 

Bienvenidos a la séptima entrega de esta sección donde comentaremos el Previews. Esta vez es el Previews de Junio, donde se pueden encargar los comics que saldrán en Agosto de 2003. Pasemos a ver las novedades, recomendaciones y cosas curiosas en general. También algunas de Julio, ya que el mes pasado no hubo comentario. Por cierto, todo el comentario está escrito a rebosar de sarcasmo e ironía. Que nadie se tome en serio los comentarios. Todo es maravilloso.

 

 

Dark Horse:

 

Para no ser menos que otras editoriales, Dark Horse también comienza a sacar multitud de series de un tirón. ¿Qué es esto, 1993?

 

La idea es un nuevo subsello dentro de Dark Horse, llamado Rocket Comics, por guionistas conocidos que no son de primera línea, nuevos dibujantes, y nuevos conceptos. Lo que pasa es que, al igual que los lanzamientos similares de Image en meses recientes, no parecen tener ningún gancho en especial.

 

Go Boy 7 es una nueva serie escrita por Tom Peyer, el cual lleva sin un trabajo regular desde que cancelaron Hourman hace tres años, creo recordar. Trata de un adolescente cuya familia es asesinada y es gravemente herido, y se transforma en un cyborg para luchar contra los que le hicieron eso. No es una premisa muy fuerte, pero habrá que ver que hace Peyer con ella. Además, el dibujo parece estilo manga, y parece que la historia irá también por ese estilo. Lo que no parece muy buena idea, ya que si la gente quiere leer manga, tiene manga de verdad para leer, no tiene que leer sucedaneos.

 

Galactic es una nueva serie por Jim Krueger, el de Tierra-X. La historia parece lo de siempre, un joven que tiene una vida miserable, que es elegido por una organización galáctica para ser un héroe. El anuncio, sin embargo, no deja claro si será un héroe en la Tierra, a lo Linterna Verde, o en el espacio, a lo Starfighter. En cualquier caso, no parece muy original, y Krueger lleva ya un fracaso reciente con Clockmaker, y me temo que esto irá por el mismo camino.

 

Otro fracaso de la misma línea de Clockmaker está siendo Dominion, de Keith Giffen. Su segundo número ha salido con meses de retraso y en blanco y negro, y no se sabe cuantos números más durará. Y no es de extrañar, ya que el primer número era casi ilegible. Pero Giffen ya está acostumbrado a esto, y sigue sacando series nuevas, en este caso Syn. Trata de un futuro dominado por máquinas, donde el hombre se ha extinguido, y algunas máquinas empiezan a actuar demasiado como seres humanos... entonces la protagonista, Syn, los caza y destruye. Pero por si no queda claro al hablar de Syn en femenino, la protagonista también piensa demasiado como un humano. Bueno, es una premisa interesante. Pero veremos si Giffen es capaz de hacer algo con ella, o la caga como en sus muchos últimos trabajos. (Sólo hay que ver que se le anuncia por trabajos de los 80 y principios de los 90)

 

Y para terminar con Rocket Comics, Hell es otra nueva serie, escrita por Brian Augustyn, el que le pone los argumentos a Humberto Ramos en sus series de creación propia. Trata de un joven cuyo padre fue dado como MIA hace tiempo, que descubre que puede estar vivo en una isla ultrasecreta llamada Infierno. La historia va de su viaje a esa isla, mientras le persigue el gobierno, y las cosas raras que se encuentra allí, como hombres-mono. O algo así. Realmente, da igual, dudo que dure mucho. Es triste, pero es así.

 

Puede que Buffy la Cazavampiros haya terminado en televisión (la semana pasada, para ser exactos), pero el comic continua. Y este mes, Fabian Nicieza se hace cargo de la serie en solitario, lo que es una buena noticia. Comienza la última saga que transcurre entre la película y el comienzo de la serie, donde nos cuentan por primera vez el divorcio de los padres de Buffy. Aquellos que echen de menos la serie de TV, tienen aquí un buen sustituto.

 

Como preludio a la nueva serie del bárbaro escrita por Kurt Busiek, y aprovechando que tienen los derechos, Dark Horse comienza a reeditar material de Conan. En este caso, los míticos episodios de Roy Thomas y Barry Windsor-Smith. Aquel que no los tenga en alguna de las ediciones de Forum, o quiera una edición de lujo, ya sabe.

 

Dios mio, es Mike Baron. No lo veia desde que dejó de escribir Flash en los 80, si no recuerdo mal. Y eso que era un nombre popular por aquella época. No se donde ha estado desde entonces, pero ahora reaparece como el nuevo guionista de Kiss. Sigh. Pero bueno, siempre es mejor que Lobdell.

 

Y para terminar, merchandising de lo más raro. Es Dark Horse, ya sabes.

 

 

DC:

 

Después de mucho tiempo anunciandola, sale por fin Superman/Batman, que es la cuarta serie mensual de Superman, y la quinta de Batman, si llevas la cuenta. O lo que es lo mismo, la versión moderna de World’s Finest. Los autores son los antiguos autores de Superman, Jeph Loeb y Ed McGuiness. Esa es la primera señal de alarma, sobre todo viendo la imagen promocional de McGuiness (ey, son muñecos repollo) y la aparición de Superman en Batman. La segunda es la propia premisa, no se yo si hay suficientes maneras de juntar a Superman y a Batman cada mes manteniendo la credibilidad. La tercera es que parece ser que la serie vendrá en un nuevo formato de lujo. Otro más. Y la cuarta es que, según el anuncio, Batman descubrirá la identidad del asesino de sus padres. Ay, ay, ay. El villano es el Presidente Luthor, que es lo único interesante a priori.

 

Para celebrar el décimo aniversario de Vertigo, nada mejor que una novela gráfica de Sandman escrita por Gaiman. Para demostrar que se ha salido de la sombra de Sandman, ya sabes. Sandman: Noches Eternas tiene siete historias, cada una dedicada a uno de los Eternos, cada una con un dibujante distinto. La alineación es: P. Craig Russell en la historia de Muerte. Será precioso, como siempre. Bill Sienkiewicz en Delirio. Muy apropiado. Glenn Fabry en Destrucción. Ey, es colega de Garth Ennis, tenía que tocarle Destrucción. Frank Quitely en Destino. Cualquier cosa de Quitely es apreciada. Milo Manara, por supuesto, en Deseo. “Famoso por sus cautivantes retratos de la forma femenina”, dice. Una manera como otra cualquiera de decir que hace porno. El español Miguelanxo Prado en Sueño. Eso no me lo esperaba. Y alguien llamado Barron Storey, que aparentemente es un ilustrador famoso, en Desesperación. Un equipo de lujo, en general. En total, 160 páginas, con biografías y resumenes de Sandman como añadidos. Sale en Septiembre, no en Agosto. Será curioso compararlo con las ventas de 1602 (ver más abajo).

 

Greg Rucka puede que ya no escriba una serie regular de Batman, pero durante 9 meses, tendremos una ración suya de Batman. La Muerte y las Doncellas tiene como coprotagonista al últimamente muy presente R’as Al Ghul, que le propone una alianza a Batman, en lo que puede ser su historia definitiva. El dibujo es del legendario Klaus Janson. Y bueno, puestos a tener aún más productos de Batman, que sean así, al menos.

 

Dos años después del fin de Top 10, sale el prometido spin-off, Smax, protagonizado por dos de los principales personajes de la serie, Smax el Bárbaro y su compañera Toybox. Como se vio al final de Top 10, Smax vuelve a su dimensión de origen, habitada por toda clase de criaturas mágicas. 5 números, escritos por Moore, claro, y dibujados por Zander Cannon, la mitad del equipo artístico de Top10. Puede que a la línea ABC le quede poco tiempo, así que hay que aprovecharla mientras dure, y un spin-off de la serie más divertida de la línea es muy recomendable. 

 

Blanco Humano era un personaje de DC de los 60 que fue resucitado por Pete Milligan en una miniserie, y una novela gráfica para Vertigo (que sale en tapa blanda este mes), ambas excelentes. Ahora, DC decide tener también su ración de Milligan y le da serie propia, con dibujo de Javier Pulido, que ya dibujó la novela gráfica, además de cosas como Robin Año 1. La premisa, para los desafortunados que no leyeran la miniserie cuando la publicó Norma, es que el protagonista, Christopher Chance, suplanta a gente en peligro de muerte, para salvarles la vida y encargarse de quienes vayan tras sus clientes. El problema es cuando la línea entre la identidad de Chance y la de su cliente empieza a borrarse con el tiempo. Esta bien puede desbancar a 100 Balas, y a la recién comenzada Losers como mejor serie negra de DC, y puede fácilmente plantarle cara a los otros dos éxitos de Vertigo, Fábulas e Y. Vertigo está teniendo un buen año, si señor.

 

Batman: Tenses es una historia en dos prestigios que transcurre cuando Batman acababa de empezar, donde se enfrenta a un villano precognitivo. Escribe Joe Casey y dibuja Cully Hamner. Y digo yo, ¿a que viene esto? ¿Tienen un número medio de proyectos de Batman que cumplir?

 

Hablando de lo cual, otro más. Debido al éxito de la novela gráfica hecha por la superestrella japonesa (nunca entenderé a los japoneses) Kia Asamiya, ahora toca otra, llamada Batman: Hong Kong, dibujada por un tal Tony Wong, muy conocido en su casa a la hora de comer. Su casa, obviamente, es China. El guión es de Doug Moench, que no ha tenido mucha suerte ultimamente con sus proyectos especiales. Ni con su trabajo en Batman hace años. Esto no tiene demasiada buena pinta.

 

Y ahora, un spin-off de SJA, aprovechando que en julio fue el espectacular nº50, que promete una muerte. El muerto no será el Dr. Fate, que es el protagonista de esta miniserie de 5 números, aprovechando que ha atado muchos de sus cabos sueltos en la saga Principes de la Oscuridad, y se ha espabilado un poco. La lástima es que este no está escrito por los guionistas de la serie, sino por Christopher Golden, más conocido por hacer adaptaciones de cine/TV a novela y comic. Y el dibujo es de un novato. ¿Logrará mantener el nivel de la serie regular?

 

Ey, Planetary vuelve, con su nº16. Espera, ¿eso no lo anuncié hace ya meses? Ah, que lo retrasaron para que saliera después del Planetary/Batman. A ver si está vez es la buena. Y logran mantener una periodicidad decente, no se, un número en cada estación.

 

Cinnamon: El Ciclo es un revival moderno de un antiguo y olvidado personaje de DC. Y no es de Vertigo, extrañamente. Cinnamon era una de las heroinas del Oeste de DC, cuando había comics del Oeste. Los que sigan Hawkman, la han podido ver recientemente. Bien, esto no tiene nada que ver. Transcurre en el presente, aunque sigue siendo un western, o algo. La premisa es que Cinnamon mató al asesino de su padre hace años, y ahora la hija del asesino viene a vengarse, de ahí el ciclo del título. La guionista (ey, una escritora escribiendo un personaje femenino) es Jen Van Meter, que hizo hace poco un Otros Mundos de Batman, y un par de miniseries bastante buenas para Oni. Y es una miniserie de 5 números. ¿Qué les ha dado ahora con los 5 números?

 

Y ahora, Giffen otra vez. ¿Qué es esto, 1992? ¿Para que se molesta, si se lo cancelan todo? Vale, es un golpe bajo, esto no tiene tan mala pinta. Claro, que Giffen ha sido capaz de estropear cosas con más potencial. Pero al menos esto tiene a una dibujante muy buena, Colleen Doran, famosa por su serie independiente A Distant Soil. Los diseños y las imágenes que han salido son preciosas e increiblemente detallistas. En cuanto a la historia, Reino del Zodiaco parece que tratará de 12 casas, una por cada signo, peleandose en un planeta alienígena. Ci-Fi e intriga política, basicamente. ¿Saldrá esto bien?

 

Bad Girls es una idea un tanto extraña. Es una historia sobre la lucha entre las chicas populares y las demás en un Instituto. Sólo que las chicas populares, además de despreciables, aquí tienen superpoderes. Uh, vale. El guionista, Steve Vance, suele trabajar para Bongo (la compañía de los comics de los Simpson) e hizo la breve serie de Deadman de hace dos años, y la dibujante es la de Gotham Girls. Es una miniserie, esta vez de 6 números. Extraño.

 

Greg Rucka (y Drew Johnson) llegan a Wonder Woman. Alegría. Después de revitalizar a Elektra y a Lobezno, Wondy será un juego de niños. Y la verdad es que por las entrevistas, parece tener ideas interesantes. Al menos tiene ideas que no son revisar historias antiguas, o ponerle en peleas genéricas. Para empezar, tenemos a Diana derrocando a un dictador (¿Eso no es como declarar una guerra?), y el descubrimiento de un proyecto en el que Wonder Woman lleva trabajando desde que llegó a la civilización, que provocará polémica y oposición. Esto va a ser interesante.

 

Después de probar el año pasado, Kelly y Mahnke han decidido repetir la antigua moda Marvel de hacer su serie quincenal durante el verano. Este año toca Juicio de Fuego, donde varios de los subargumentos del último año de la LJA saltan al primer plano. Si, subargumentos. En la LJA. Este Kelly tiene algunas ideas raras, ¿verdad? Lo de Juicio, por cierto, va porque la Liga se está enemistando con ciertos elementos del gobierno de Estados Unidos, y lo de fuego es porque el Detective Marciano va a intentar superar su debilidad. Ya era hora, ¿no? La saga durará 6 números, tres meses, y aparentemente, Mahnke la dibujará entera, por eso se tomó tres meses de descanso antes.

 

En agosto debuta un nuevo dibujante en Flash, Alberto Dose. Le va a costar estar a la altura de Scott Kolins. También empieza una nueva etapa para el personaje, pues en el 200 hay acontecimientos devastadores, esta vez de verdad de la buena, y Flash va a sufrir un gran cambio. No, esta vez de verdad, no como los que prometía Waid cada año. Quien tenga miedo por la mujer de Flash, que levante la mano. Si, eso pensaba.

 

Authority Nº0 lleva los complementos-prólogo a la serie actual que aparecieron en varias series Wildstorm hace dos meses. No tenían que haberse molestado. Es un ejemplo de cómo escribir a la Autoridad, quitandole toda la gracia. Veo duro el futuro de la serie, aunque Wildstorm ha alargado series mucho más de lo que se merecían otras veces.

 

Un comic de Scooby Doo por un dólar. No se a que viene, (¿No habría sido mejor el año pasado?) pero si les funciona, mejor.

 

Pasando a recopilaciones/reediciones, tenemos la versión en tapa blanda de Wonder Woman: Hiketeia, aprovechando que su guionista empieza este mes en la serie regular de la amazona. A este precio, y con dibujos de JG Jones, es perfectamente recomendable. Otro recopilatorio interesante es el segundo de Y: El Último Hombre, recopilando la saga Ciclos. También el primero de Wildcats 3.0, que es bastante más interesante de lo que puedas esperar de Wildcats o de Joe Casey. Trata de una corporación tratando de dominar el mundo, sólo que aquí la corporación son los buenos. Sólo por eso merece la pena un vistazo. Y también se recopilan los primeros números de la nueva Gen13 de Claremont, que también tiene unas ventas bastante ridículas, y mucha menos atención crítica.

 

Siguiendo con los recopilatorios, toca la segunda parte de la saga quincenal del año pasado de la LJA, la Edad de Obsidiana. Que fue un poco confusa, a decir verdad. Al menos están numerando los tomos, que ya era hora. También se recopila la segunda parte de Superman/Batman: Generaciones, de John Byrne. Que fue muy confusa, e imposible de entender sin la primera parte al lado, y aún así es difícil. Y otra secuela más que se recopila es la de Batman/Aliens, que es tan derivativo como suena. Y hablando de derivativos y segundos volúmenes, se termina de recopilar lo de “Imagina que Stan Lee creara cosas”, que si tenemos suerte, no se publicará aquí.

 

También tenemos un tomo en tapa dura a tamaño gigante de Danger Girl (total, como Campbell no se va a molestar en dibujar más números), para que los interesados puedan ver tetas y culos inhumanos en tamaño gigante.

 

Los amantes de un tipo tan raro como es Sam Kieth tienen doble ración de él, con un tomo con los primeros seis números de Maxx (antes de Image), una extrañísima serie sobre un monstruo morado y dos realidades paralelas. Y mejor aún, con un tomo de Epícuro el Sabio, recopilando las dos novelas gráficas publicadas por Piranha Press (la respuesta de DC a Epic) a principios de los 90, con una divertidisima versión de la filosofía griega. Son buenas noticias, porque aparte de ser material que se sale de la norma, le darán dinero al pobre William Messner-Loebs, dialoguista de la primera y guionista de la segunda, que está teniendo un momento económico bastante triste.

 

En cuanto a recopilaciones más antiguas, Batman: El Culto, que no es Batman con gafas leyendo el Quijote, se refiere a Batman enfrentandos a un culto místico en Gotham. Para el que no lo recuerde, esto fue una miniserie de 1988, escrita por el entonces guionista de Batman, Jim Starlin, y dibujada por el monstruo del terror, Bernie Wrightson. Tenemos los undécimos Archivos de Spirit. Y tenemos los primeros de los Titanes originales, que incluyen los diálogos más ridículos que jamás he visto en un comic. Culpo a las drogas.

 

DC está un poco desesperada, y cada dos meses pone Batman en su lista de proyectos señalados, pese a no tener ninguna novedad. En este caso, anuncian el penúltimo capítulo de Silencio. Vale. Y Batman se enfrenta a “la persona contra la que no puede luchar”. Aquellos que sigan Silencio, ya lo tendrán claro. ¿O no? Porque en Gotham Knights este mes se anuncia “la verdad sobre la muerte de Jason Todd”. Ay, ay, ay. Pista falsa, pista falsa, por favor.

 

Mientras, en Detective Comics, tenemos a Centinela como invitado especial, y a Patrick Zircher (exdibujante de Thunderbolts, futuro dibujante de Nightwing, y terriblemente infravalorado) como dibujante de la saga actual. Probablemente mucho más recomendable que Batman. En Leyendas del Señor de la Noche tenemos una saga escrita por Tom Peyer, y dibujada nada menos que por Tony (Starman) Harris. Lo mismo.

 

Pasando a Superman, en Action tenemos un team-up entre Chica 13 (personaje que debutó el año pasado en estas series) y la nieta de Acero. ¿Huele a preparación de una nueva serie? Mientras, en Aventuras de Superman, aparece un nuevo candidato político cuyos planes políticos pueden estar relacionados con un plan que puede destruir al mundo entero. Que, ¿es George Bush?

 

Y aunque debutó el mes pasado, hay que señalar la miniserie de 12 números Superman: Birthright, que viene a ser un “Superman: Año Uno” de Mark Waid. O mejor dicho, quizá un Ultimate Superman. Vaya, que recuenta todo su origen, sin importarle contradecir el origen actual. Si está bien, no importa, el problema es si alguien intenta introducir cosas de esto en las series regulares, como la chapuza con Daredevil: El Hombre Sin Miedo. El dibujo, por cierto, es de Leinil Yu, que parece que se ha recuperado de la extraña enfermedad que le hacía dibujar fatal en la Patrulla-X.

 

También debutó el mes pasado Arrowsmith, el nuevo proyecto de Busiek y Pacheco, en el que se salen de lo que tienen acostumbrados, y nos presentan un mundo donde la magia es practicada, y es usada como arma durante la Primera Guerra Mundial. El protagonista, Arrowsmith, es reclutado para luchar como soldado volador en una guerra que usa dragones y hechizos junto a las trincheras. Son seis números, pero probablemente harán más miniseries si va bien. Y desde luego, promete, con un buen concepto, y una nueva evolución de Pacheco que le da aún mejor pinta a sus dibujos. Mirad la preview en http://www.wildstorm.com/arrowsmith/arrowsmith.html vosotros mismos. (Y es Merino, no Meríño)

 

Otra novedad del mes pasado fue Imperio, el retorno de la serie de Gorilla de Waid y Kitson, que cuenta que pasa después de que un supervillano conquiste el mundo. Lástima que sólo sean 6 números, es una buena serie de intriga política con superpoderes.

 

Y otra más fue Angel Caido, la nueva serie de Peter David, que trata de un misterioso personaje en una siniestra ciudad. Y dado el título, y como terminó su anterior serie, se admiten apuestas sobre quien es realmente la protagonista de la serie.

 

Seguimos con las novedades del mes pasado. Possesed, por Geoff Johns y Liam Sharp nos cuenta las aventuras de un equipo de exorcistas modernos. 6 números. Y Red, por Warren Ellis y Cully Hamner, en el que un antiguo agente de la CIA se tiene que enfrentar a sus antiguos jefes. Si, es la misma premisa de Losers. 3 números.

 

Aún hay más. Anteriormente Conocidos como Liga de la Justicia, miniserie de 6 números en la que Giffen, DeMatteis y Maguire revisitan sus personajes de los tiempos de la LJI. Lo que es un problema. La LJI empezó muy bien, pero acabó convirtiendose en una continua repetición de chistes malos y destrozos de personajes. Y Giffen y DeMatteis han ido cuesta abajo desde entonces. ¿Logrará una reunión sacar lo mejor de ellos? ¿Ignorarán completamente lo que han pasado los personajes en estos años? Sólo una cosa es segura, tendrá muy buen dibujo.

 

Pero la gran novedad del mes pasado fueron los Nuevos Nuevos Nuevos Titanes. Con Cyborg, Starfire y Beast Boy del grupo clásico como mentores adultos, los actuales Robin, Kid Flash (o Impulso con su traje) y Wonder Girl, una nueva Raven (o la antigua en un nuevo cuerpo joven) para terminar la similitud con el grupo clásico, además de Superboy, ahora mucho más cachas, como extra. Teniendo en cuenta que Wonder Girl lleva ahora el traje de su predecesora Donna Troy (bueno, enseñando el ombligo, como hacen las adolescentes ahora), y que esta no aparece por ningún lado, creo que ya está claro cual es la tragedia que inspira a cerrar los antiguos Titanes y Young Justice, y crear esto y Outsiders. Esta serie tiene que vivir bajo muchas expectativas, estar a la altura de los antiguos Nuevos Titanes en los que está inspirada (¿Por qué la serie se llama Jovenes Titanes en vez de Nuevos Titanes entonces? No lo entiendo), y a la altura de una de sus predecesoras, Young Justice. Pero con el maestro de los supergrupos actuales, Geoff Johns, escribiendo, y alguien tan bueno como Mike McKone dibujando, tiene posibilidades, si señor.

 

Mmm... Nuevos Titanes, Outsiders, LJI, la Sociedad de la Justicia, el Dr. Fate, Green Arrow... ¿hemos vuelto a la segunda mitad de los 80? No es que me queje.

 

Hawkman este mes está dibujado por Jose Luis García Lopez. Pensé que estaría bien reseñarlo.

 

También hay nueva saga en H-E-R-O, una serie que vende menos de lo que merece, pero era de esperar, teniendo en cuenta que no tiene a nadie famoso. Este mes dibuja Patrick Gleason, de Causas Nobles, con el nuevo portador del Dial H retransmitiendo sus aventuras por Internet, y con la aparición de algo que parece una trama a largo plazo, con un antiguo portador del Dial buscandolo. Interesante.

 

Y para terminar con DC, termina el Asco, donde nos explican la verdad sobre la vida en la Tierra. No podía ser menos. También termina American Century de Chaykin, por si a alguien le importa.

 

 

Image:

 

Big Bang es una serie que trata sobre homenajes a personajes clásicos de la Edad de Plata, normalmente de DC. Como el Círculo Justiciero, pero aún más parecidos. En agosto sale un especial verano, donde la Sociedad de la Justicia se enfrenta a supernazis, incluido una valquiria como copia total de una historia de Roy Thomas, y un combate entre Superman y un Capitán Marvel nazi. Nostalgia, ya sabes.

 

Faction Paradox es una nueva serie bimestral escrita por Lawrence Miles, al que no tengo el placer, y dibujada por Jim Calafiore, que era uno de esos dibujantes de suplencias de Marvel. La historia trata de una guerra en el tiempo entre facciones que controlan viajes en el tiempo, incluida la Facción Paradoja del título, que son anarquistas cronales.

 

Este mes, Gi Joe se vuelve silencioso. Como si no hubieramos tenido bastante con Marvel hace dos años. Bueno, esto es un homenaje al clásico número silencioso de la serie original, y de nuevo tiene de protagonista a Ojos de Serpiente, y de nuevo está dibujado por Mike Zeck. Pero no estaba Larry Hama, que era el que hacía que la serie funcionara. Cada vez me parece más que esta serie es puro fan-fiction.

 

Hablando de GI Joe, su segunda serie, Frontline, en vez de ser quincenal durante el verano, será semanal durante agosto. Con una saga por un equipo creativo desconocido. Y en los anuncios de cada número, te chafan el anterior. Empiezo a apreciar más los anuncios sin información de Marvel.

 

En Powers, se desvela el origen de los Poderes.

 

Conceptos extraños pero que suenan divertidos: Puffed, una miniserie de tres números escrita por John Layman, antiguo editor de Wildstorm. Un actor se queda atrapado en un traje de dinosaurio de dibujos gigante, y le persiguen tres asesinos por toda una ciudad de noche. Suena a argumento de una película, pero no recuerdo haberlo visto antes. Puede estar bien.

 

Termina Batalla de los Planetas, o Comando G como solíamos llamarlos. Aleluya.

 

Por alguna razón, Top Cow anuncia un DVD sobre como funciona la industria del comic, con entrevistas a muchos autores, consejos para nuevos autores, etcetera. No suena mal, aunque no creo que haya mucha gente especialmente interesada en la parte que explica como funciona Top Cow por dentro.

 

Puede que los tres últimos números de Rising Stars sigan sin aparecer, pero tenemos otra miniserie derivada de 4 números. Rising Stars: Intocable cuenta la historia de Laurel Darkraven, ampliando una idea de dos páginas de JMS, donde demostraba lo terrorífico que podría ser un telekinético, por poco poderoso que fuera, en el mundo real si se hacía bien. Un asesino silencioso de la CIA, basicamente. Guión es de la protegida de JMS, Fiona Avery, como la anterior mini, y dibujo de Rick Mays.

 

Y la idea más rara de Image de este mes es una versión dibujada en plan serie de animación (como las de DC) de Witchblade, escrito por Paul Dini, con bocetos de un dibujante de animación de Disney y acabado de Darwyn Cooke. ¿No es esto una contradicción? ¿Una serie para adolescentes salidos dibujada en un estilo para niños?

 

 

Marvel:

 

La gran novedad este mes es Poder Supremo, la nueva serie Max escrita por Joe Michael Straczynski y dibujada por Gary Frank, el equipo creativo de la bien recordada Midnight Nation, amen de otros buenos trabajos por separado. La serie es una reinvención del Escuadrón Supremo, que para los filisteos que no la conozcan, fue una brillante serie limitada escrita por el difunto Mark Gruenwald donde cogía pastiches de la Liga de la Justicia y exploraba como afectarían realmente al mundo real si se pusieran a ello. Ahora, JMS va a dar su propia versión de la idea. Y dado su trabajo en Babylon 5, Rising Stars y Spiderman, cuyos puntos más fuertes son precisamente eso, esta puede convertirse en la serie del año. También puedes comprar una versión de coleccionista del nº1 que por dos dolares más te ofrece, según parece, 56 páginas extra de sketches, entrevistas y más. Puestos a hacer tonterías de estas, mejor si ofreces suficiente por tu dinero.

 

La otra novedad importante es 1602, escrita por un tal Gaiman, que escribió una serie altamente aclamada en los 90, y se fue del mundo del comic en general. Ahora, Quesada ha logrado convencerle para que deje su huella en el Universo Marvel con una miniserie de 8 números dibujada por el tipo de los proyectos especiales, Andy Kubert. Para poner más impaciente a la gente (aparte de para sorprender más cuando realmente salga, lo que es bastante preferible a saberse medio argumento antes de que se publique el nº1), no han revelado absolutamente nada sobre el argumento de la serie. Sólo se sabe el título, y que la serie usará montones de personajes Marvel. Ciertamente, la imagen promocional parece mostrar varios de ellos. Hay que pedirla a ciegas, pero ey, es Gaiman. Y aparentemente, los beneficios iran a la lucha legal para reeditar Miracleman, así que es doblemente bueno para ti.

 

La gran novedad del mes pasado fue el lanzamiento de la nueva versión de la línea Epic. Originalmente, la línea Epic, creada por el

difunto y recordado Archie Goodwin, era el sello donde iba el material más adulto y diferente de Marvel, normalmente con material que pertenecía a los autores. La nueva línea Epic no es eso. Es una línea donde tu te lo guisas y tu te lo comes, básicamente. Mandas una propuesta a Marvel, y si te la aceptan, te tienes que encargar de buscarte la vida a la hora de realizar el comic. No pagan muy bien, pero a cambio, tienes control sobre la propuesta, y se puede permitir que vendan bastante menos que el resto de las series Marvel. No tendrá que ser material adulto, ni creado por los autores, de hecho, lo normal será que los derechos no pertenezcan a los autores. Así que ya sabeis, si quereis escribir para Marvel, id a la página web de Marvel, enteraos de cómo hacer una propuesta, y mandadla. A lo mejor suena la flauta. Y compadezco terriblemente a los pobres editores encargados de leer todas las propuestas.

 

El primer lanzamiento, sin embargo, no es de un autor novel, es de Mark Millar, por aquello de empezar haciendo ruido. Y ruido que hará. Cuando la anunciaron, Trouble no tenía mala pinta. Es una miniserie de cinco números, dibujada por los Dodson, y es una serie de romance adolescente. Lo último que uno podría esperar de Millar, la verdad, pero el tipo tiene talento, a lo mejor es capaz de contenerse y hacerlo bien, y la variedad de géneros siempre es muy apreciada. Y entonces desvelaron la verdad, que este es otro de los proyectos de Marvel de llamar la atención de cualquier manera haciendo cosas raras con personajes clásicos. Porque resulta que los protagonistas de la serie son May, Ben, Richard y Mary... Parker, para más señas. Si, es una historia sobre la juventud de la Tía May. Y, según parece, los problemas del título se refieren al embarazo no deseado de Tía May. Icks. Suena bastante retorcido, aparte de que probablemente contradecirá cosas antiguas. Y digo yo, ¿no podían haber usado personajes nuevos? ¿Tan poca confianza tienen en sus propias habilidades para contar una buena historia que tienen que recurrir a cosas como estas? Antes no sonaba mal, ahora da miedo.

 

El primer lanzamiento regular de la línea Epic es una serie de la Dínamo Escarlata. Si, la versión rusa de Iron Man, un personaje de tercera. La idea es usar la armadura de la Dínamo para hablar del estado de Rusia, y como se juega por allí con el comercio de armas de destrucción masiva. Sólo que en vez de bombas, tenemos armaduras de tres metros. Una serie de política internacional con elementos Marvel, no suena mal. El guionista, John Jackson Miller, es un crítico de comics para una revista, que supongo que es el paso intermedio entre una serie escrita por un guionista profesional, y un aficionado. Y significa que Marvel ha rescindido su política de que no se puede criticar a Marvel si trabajas para ellos, por aquello de no cohartar la libertad de crítica, lo que siempre está bien.

 

Y para mostrar otra de las posibilidades de Epic, tenemos Gun Theory, una miniserie de 4 números que fue concebida para ser publicada por otra compañía, pero que se la ha llevado Marvel finalmente. Y parece que no será la única. El guionista es Daniel Way, que está escribiendo Veneno también para Marvel, y trata de un asesino a sueldo perfecto que se enamora de una chica, y todo lo que ello conlleva. Esta no transcurre en el Universo Marvel en principio, cerrando el círculo.

 

Robin Laws, que se suponía iba estar sólo temporalmente en Iron Man, ya anuncia su segunda saga. ¿Se ha quedado fijo y no han dicho nada? ¿Logrará despertar un mínimo interés en la serie? Bueno, en esta saga anuncian el regreso de las armaduras especializadas, que siempre fue buena señal.

 

La saga Zona Roja de Vengadores se ha extendido de 5 a 6 números. Se está volviendo una práctica demasiado habitual en Marvel. Y digo demasiado porque se debe a que le han hecho a Johns estirar un número en dos, porque mete suficiente, esto, “demasiada” historia en cada número. Sigh. Lo peor es que teniendo los días contados en la serie, por su contrato exclusivo con DC, esto significará que no podrá contar tantas cosas como tenía planeado. Lástima, porque hay multitud de subargumentos con mucho potencial.

 

No es de la línea Epic, pero fue novedad del mes pasado. Me refiero a la nueva serie (volumen 4, por si llevas la cuenta) de Estela Plateada. Con un equipo creativo de novatos (¿Y que diablos es un Milx, y porque dibuja?), la idea de la serie es mostrarnos a Estela como un alien misterioso, visto desde la perspectiva de los humanos que no le entienden. Bueno, es mejor que tenerle descargando rayos contra villanos cutres como en los 90.

 

En un afán de enmendarse por defectos del pasado, Marvel va a devolver varias de sus series clásicas a su numeración original. La primera es 4 Fantásticos, cuyo número 71 será realmente el nº500, y seguirá con el 501. Es una chorradita, pero alegrará a algunos fans. Y ya que tienes una tradición de 500 números, que la exhiban, hombre. Otras series a las que se les aplicará el tratamiento serán Amazing Spiderman (en el 500), Vengadores y Iron Man, aunque a estas aún les queda bastante para el 500 y el 450, respectivamente.

 

Hablando de los 4F, en el nº500 termina la saga Impensable, donde el combate contra Muerte dejará graves secuelas para el grupo. Oh, oh. ¿Quién se apuesta algo a que acabarán con un hijo menos? En el nº503, por cierto, comienza una saga dibujada por Howard Porter (antiguo dibujante de JLA) titulada Acción Autoritaria, en la que, como su nombre indica, Waid mostrará porque la actitud de Autoridades y demás no funciona para gente como los 4F, y desde luego, no es mejor que su actitud. Amen. La idea es que los 4F invaden Latveria, por cierto.

 

Y terminando con los 4F, ¿por qué parece haber tanto interés en sacar productos derivados? Después de la serie regular de la Antorcha, y un Otros Mundos/Startling Stories de la Cosa hace dos meses, sale OTRO Startling Stories de la Cosa. Esta vez es un especial escrito por Ron Zimmerman. Y extrañamente, no le han hecho montones de publicidad. Probablemente, para mejor.

 

Paraiso X termina. Y con él, toda la saga de Krueger que lleva cuatro años dando la lata, pese a haber desaparecido del radar de todo el mundo hace tiempo. Aleluya.

 

Daredevil llega a su número 50 (o 430, si fueran a cambiar la numeración), con el final de la saga del regreso de Tifoidea (y de otro gran villano). Como regalo, habrá aportaciones de un all-stars de dibujantes del pasado de la serie: Gene Colan, ambos Romitas, Klaus Janson, Lee Weeks, Joe Quesada y David Mack.

 

En Alias, se revela el motivo por el que Jessica Jones se retiró de su carrera de heroína. Son seis números, con el enigmático título de “Púrpura”.

 

Garth Ennis y Glenn Fabry vuelven a aliarse para realizar Thor: Vikingos. Dado el estilo de Ennis, y que es para la línea Max, lo que se esperaba era a Ennis reinventando a Thor para que se pareciese más al original de los mitos, que era un bestia de cuidado. Pero no, aparentemente, usarán al Thor saneado de Marvel, y hasta al Doctor Extraño, y el salvajismo vendrá sólo de los villanos, un ejército de zombies vikingos. O eso espero. Esperad humor negro y tripas.

 

Fiona Avery coescribe junto a JMS una saga de dos números de Spiderman. Espero que funcione mejor que Avery en solitario. Probablemente, JMS es bueno haciendo que otros trabajen con sus ideas.

 

En Spidergirl, vuelve Kaine. ¿Otra vez? ¿No ha aprendido DeFalco que ese tipo hace bajar las ventas? Ah, pero muere uno de los secundarios de la serie, eso siempre aumenta las ventas.

 

En la nueva serie de Kingpin, vemos como un joven Wilson Fisk tiene como obstáculo en su ascenso hacia la cima al héroe llamado Spiderman. Que es lo siguiente, ¿las aventuras del joven Platón conociendo a un anciano Julio Cesar? Sigh. Si al menos dejaran claro que esto no pertenece a la historia Marvel normal...

 

Esto es curioso. El año pasado, se preparó una renovación de las series de Spiderman. Kevin Smith pasaría a Amazing, JMS a una nueva serie llamada Spiderman, se cancelaba Peter Parker: Spiderman y Jenkins pasaba a una Espectacular Spiderman. Sólo que Smith ha resultado incapaz no ya de mantener una serie regular, sino de terminar una miniserie de 5 números, así que se ha abandonado esa parte del proyecto. Sin embargo, ya se había preparado la cancelación de PP: Spiderman, así que se ha seguido adelante, y ahora sale Espectacular Spiderman, con guión del gran olvidado, Jenkins, y dibujos de Humberto Ramos, que ha perdido completamente la habilidad de dibujar seres humanos o agradables a la vista. ¿Para esto quitan a Buckingham? Espero que le den una nueva serie pronto. Por otro lado, la primera saga de la serie es un enfrentamiento contra Veneno. Si, el mismo Veneno que tiene en estos momentos una serie propia y un nuevo status quo. ¿Qué es esto, 1993? Espero que al menos ambas historias estén conectadas, una después de la otra, y no se ignoren, o peor, se contradigan mutuamente.

 

En Patrulla-X revelamos el nuevo origen de Rondador Nocturno. Oh, cielos. ¿Logrará Austen superar la completa bazofia del anterior origen? Es una apuesta difícil. Afortunadamente, en Exiliados ya no está Austen, vuelve Winick a ver si es capaz de arreglar la serie. En la nueva saga, los Exiliados se enfrentan a superhéroes transformados en vampiros. Supongo que es una gran diferencia de su anterior saga, en la que se enfrentaban a superhéroes transformados en bichos tecnorgánicos.

 

En X-Treme X-Men tenemos una nueva saga llamada Intifada, en la que el grupo toma una nueva misión global. Que tengan una misión sensata ya es bastante. Habrá que ver si Claremont es capaz de tratar temas internacionales correctamente. En la saga, además, volvemos a ver a la Corporación-X (también conocida como “Sitio donde metemos a los mutantes sin serie propia”) y a Mancha Solar. Con lo que ya tenemos a todos los Nuevos Mutantes de vuelta, excepto a Warlock. ¿Recordará Claremont que Roberto se había unido finalmente al Club Fuego Infernal? ¿Le importará a alguien?

 

Otra nueva serie relacionada con la Patrulla-X. Haciendo un total de 10, que no es muy exagerado. Esta trata sobre la juventud de Emma Frost. Escrita por Karl Bollers, que aún no ha escrito nada especialmente interesante. Y dibujada por Randy Green, que junto a las portadas de Greg Horn(y) nos demuestran que la explotación sexual sigue estando a la orden del día en Marvel. Vale, es Emma Frost, es normal que vaya enseñandolo todo, pero se supone que es una adolescente. Y se supone que la serie va a ir de cosas que no sean enseñar tetas y culos, (espero) y esas portadas y estilo de dibujo no dicen otra cosa.

 

Pero hay algunas buenas noticias. ¿Recordais múltiples quejas como un editor idiota había echado a Gail Simone de Agente X, lo que acabó en la cancelación de una serie bastante buena y muy divertida? Bien, pues de repente, le han concedido tres números extra a la serie, con el retorno de Simone y sus Udon, donde atará cabos sueltos y por fin explicará el origen de Agente X. Y parece que en contra de lo previsto, Agente X NO es Masacre. O no del todo. Quien sabe. Pero es una buena noticia. Es lo que pasa cuando el jefe se libra de los editores idiotas. Ahora, si hacen lo mismo con Thunderbolts...

 

La que no se libró de la cancelación fue Soldado X (antes Cable), que muere merecidamente en el nº12. 110 números más tarde de lo que merecía, si me preguntas. Pero el pobre Nathan no va a parar al limbo tras esto, va a parar a un sitio que se merece más: El infierno que es la serie de Arma-X. Me da hasta lástima y todo. Un número y ya han borrado los últimos años de su serie.

 

En el apartado de recopilatorios, tenemos montones de Marvel Masterworks (aquí Origenes Marvel, ediciones de lujo de material clásico, las anti-Bibliotecas Marvel), un essential de las aventuras de la Antorcha Humana en Strange Tales (si, la idea de darle serie propia a Johnny no es nueva), un segundo tomo del Thor de Simonson (en eso les ganamos) y una nueva edición de Escuadrón Supremo, pero sin cenizas en la tinta. Si no teneis Escuadrón Supremo, compradla, os hareis un favor. Ya que Forum no nos hace el favor de reeditarla.

 

Recopilatorios de series nuevas: El tercero y último de Ultimate Marvel Team-Up. El segundo de la cancelada adaptación de la serie de animación de la Patrulla-X. Y el segundo de X-Statix, con cinco números, más la miniserie de Lobezno/Doop y una historia de un Unlimited en la que parodian “A Hard Day’s Night” de los Beatles, para que podamos tener en tomo TODO el material de Allred. Bravo.

 

 

Otros:

 

El primer artículo en la sección de “Otros” es un recopilatorio de Arsenic Lullabies (nanas de arsénico), una serie independiente que tiene el sentido del humor más bestia que nunca he visto en un comic. Fetos zombi, tortura psicológica de alquiler, funcionarios que matan niños para mantener estadísticas...

 

Supongo que la mayoría sabreis que Frank Miller escribió el guión de Robocop 2 (y la 3, pero eso no viene al caso). Lo que no sabreis todos, pero supongo que sospechais, es que del guión de Miller, muy poco llegó a la película al final. Ahora, Avatar publica una adaptación al comic del guión, transcrito tal cual por Steve Grant. Nada menos que 9 números.

 

No tengo nada que decir sobre Crossgen. Ni de Oni.

 

Permitidme que os habla del Fondo de Defensa Legal de los Comics (CBLDF). Un fondo que, como es evidente, recauda dinero para proteger a los autores de comics de los ataques legales de la derecha americana, sobre todo. Cosa que cada vez está peor, con jurados idiotas que condenan a libreros por vender comics adultos a adultos, y esas cosas. Para recaudar fondos, el Fondo saca More Fund Comics, una novela gráfica de 128 páginas en b/n, por 10 dolares, con colaboraciones de un ejército de autores, desde George Perez a John Romita, pasando por Geoff Johns o Adam Hugues. La mejor obra de caridad del año.

 

No lo entiendo. Si Image está publicando una miniserie de GI Joe/Transformers, ¿por qué Dreamwave saca otra distinta? La premisa es la misma, con una nueva continuidad en la que humanos encuentran a los Decepticos y los usan para el mal, y se crea GI Joe para combatirlos... sólo que esta vez los malos son nazis, y transcurre en 1939. Ay, ay, ay. Escrito por John Ney Reiber, que ya la cagó usando política en Capitán America, y dibujo de Jae Lee, a quien no esperaba ver haciendo algo de esto.

 

Nueva miniserie del comic de CSI, por el mismo equipo creativo (Max Allan Collins y Ashley Wood) que la anterior, también publicada por IDW.

 

También en IDW sale la secuela de 30 Días de Noche, Días Oscuros.

 

2000 AD va a comenzar a sacar recopilatorios de algunos de sus seriales. Uno de sus primeros es Hewlingan’s Heircut, uno de los primeros trabajos de Pete Milligan, y aparentemente, una obra de genio. Ciertamente lo parece por el anuncio.

 

Curiosamente, las tres novedades de Titan de este mes están publicadas en España. Un tomo más de los Transformers originales (bastante mediocre), la tercera miniserie de Tank Girl, y Juez Dredd: La Busqueda del Niño Juez.

 

Y eso es todo esta semana. Nos vemos el mes que viene con más comentarios y recomendaciones. Tal vez. Mientras tanto, podeis comentarme que os ha parecido esto aquí o aquí. Vendría bien. Saludos.